Rencontrez Jason Barry, guitariste et producteur canadien primé et plusieurs fois lauréat du CCMA. Reconnu pour son incroyable talent et sa passion, Jason a laissé une marque indélébile sur la scène de la musique country, en travaillant avec certains des plus grands noms de l'industrie. Nous avons eu le privilège de discuter avec Jason pour une entrevue exclusive afin de discuter de son parcours, de moments en coulisses et de conseils IEM. Qu'il soit sur scène ou en studio, la passion de Jason pour son métier est indéniable. Faites défiler vers le bas pour avoir un aperçu de l'un des meilleurs musiciens du Canada !
Qu’est-ce qui vous a initialement poussé à poursuivre une carrière dans la musique ?
Quand j'étais enfant sur la côte Est, j'étais entouré de musique familiale, elle a toujours occupé une place importante dans ma vie. Au fil du temps, j'ai commencé à jouer de plusieurs instruments et la musique est devenue la plus grande partie de ma personnalité, en fait, elle l'est toujours.
Pouvez-vous partager un moment mémorable de votre parcours musical qui a eu un impact significatif sur vous ?
La première fois que je suis monté dans un bus de tournée pour un groupe de musique majeur, en regardant autour de moi certains des musiciens les plus célèbres du monde, j'étais terrifié ! Puis, lors de la première balance, j'ai eu un petit problème. Steuart Smith (guitariste des Eagles), qui avait joué sur toutes les plus grandes sessions de l'époque, est venu me donner un coup de main et m'a donné de merveilleux conseils. C'est à ce moment-là que j'ai appris que la grandeur ne s'accompagne pas forcément d'un ego, que la gentillesse peut augmenter les compétences et la confiance de chacun. Je dis en plaisantant aux personnes avec qui je travaille ces jours-ci que « l'égo coûte cher ». J'essaie toujours d'être solidaire et complémentaire avec les personnes avec qui je partage la scène ou les sessions en raison de cette expérience.
Quelles influences ont façonné votre style de musique ?
J'ai grandi dans une ville où il y avait une station de radio multiformat, on pouvait y écouter une chanson country des années 70 à côté d'une chanson rock moderne. Cela m'a vraiment aidé à développer mon appréciation pour différents genres, mais j'ai toujours été attiré par la musique country en raison de l'influence de ma famille. En grandissant, je me retrouve à écouter à peu près tout, j'apprécie vraiment le défi d'assimiler les différents styles.
Si vous pouviez créer une bande sonore pour un événement historique, lequel serait-ce et pourquoi ?
Je pense à la fin de la Seconde Guerre mondiale. Certains membres de ma famille m'ont déjà fait part de la joie et de la prospérité qui ont suivi immédiatement. La plus grande partie du soulagement et de la gratitude collective du monde se traduirait probablement par un morceau de musique joyeux. Ce serait probablement une chanson bienvenue à notre époque.
Si vous pouviez vous téléporter à n’importe quel concert de l’histoire, auquel assisteriez-vous et pourquoi ?
Je pense que la première fois qu'une symphonie est jouée devant un public, ce serait quelque chose à voir. J'ai récemment assisté à une symphonie et j'ai eu l'impression d'assister à un tour de magie qui se déroulait sous mes yeux. Tous ces musiciens lisent indépendamment leur morceau de musique, tandis que les sons se combinent en une pensée collective. Ce serait génial de voir le compositeur, un peu comme un magicien, attendre patiemment que tout le monde voie et entende le résultat.
Si vous pouviez collaborer avec un artiste, vivant ou décédé, qui serait-ce et pourquoi ?
J'ai eu la chance de collaborer avec beaucoup de mes artistes préférés, que ce soit en tant que musicien, ingénieur du son ou producteur sous mon nom Barrytone Studio. Des centaines d'artistes, de Taylor Swift à Lyle Lovett... Dean Brody à Michelle Wright. Mais si je pouvais remonter le temps, j'adorerais m'asseoir avec Johnny Cash et parler de l'album Bitter Tears. Peut-être passer un peu plus de temps avec lui et lui.
Quel est le commentaire ou la réaction la plus mémorable que vous ayez reçu d’un fan ?
Vous savez, j'ai eu la chance de recevoir beaucoup de retours positifs de la part de milliers de personnes, que ce soit des fans, de la famille ou des musiciens. Mais je pense que mes enfants me regardent jouer et crient « C'était génial !!! Tu es tellement incroyable !!! » lorsque je sors de scène. C'est probablement la meilleure chose que je puisse faire.
Qu'est-ce qui vous a poussé à choisir les IEM Plunge Audio pour vos performances ?
J'ai choisi Plunge Audio pour plusieurs raisons au début. Tous mes pairs étaient très satisfaits du service, je suis un défenseur des entreprises canadiennes si je peux l'être, alors j'ai pris contact avec eux. J'étais ravi de faire partie de la famille et fier d'en faire encore partie. Alors que l'innovation de Plunge Audio se poursuit, je suis de plus en plus enthousiaste et honoré de faire partie de l'équipe.
Quelles caractéristiques spécifiques recherchez-vous lors du choix des IEM pour vos performances ?
J'ai absolument besoin d'écouteurs intra-auriculaires confortables, au son authentique et durables. Plunge Audio est la seule société d'écouteurs intra-auriculaires à m'avoir jamais fourni cela. En fait, Plunge Audio est le seul fabricant d'écouteurs intra-auriculaires à m'avoir demandé ce que je voulais entendre, et pas seulement à m'orienter vers le modèle destiné au guitariste. Il s'est totalement engagé à faire en sorte que le musicien ne se rende pas compte qu'il porte des écouteurs intra-auriculaires, tant au niveau sonore que physique.
Quels conseils donneriez-vous aux autres musiciens qui envisagent d’utiliser des IEM pour la première fois ?
Si vous êtes nouveau dans le monde des IEM (selon votre position), essayez de vous donner un environnement aussi proche que possible d'un environnement collaboratif, plutôt qu'un environnement solo. J'ai vu de nombreux musiciens s'éloigner de la collaboration en s'isolant, ce que les IEM vous permettent de faire. Une fois que vous avez une position sur votre pack en termes de niveau, essayez de ne pas ajuster, les augmentations et diminutions de volume peuvent vraiment changer l'image de votre mix.
Suivez le voyage de Jason Barry en ligne :
Site Web | Instagram
Quels IEM utilise Jason Barry ?
IEM Unity
